El propio arte de Dios
UN TAPIZ DE CRISTO SENTADO EN GLORIA COMO SEÑOR DE LA CREACIÓN (PANTOCRÁTOR), DISEÑADO POR EL HERMANO MARTIN ERSPAMER, SE SUSPENDERÁ DEL MARCO ESPACIAL ARQUITECTÓNICO PARA DAR A LA OBRA DE ARTE UN PROTAGONISMO VISUAL Y ARTÍSTICO. CORTESÍA DE LA FUNDACIÓN CATÓLICA DE ORANGE
POR: CATHI DOUGLAS (CATÓLICA DEL CONDADO DE ORANGE) 14 de marzo de 2019
«El arte sacro es verdadero y hermoso cuando su forma corresponde a su vocación particular: evocar y glorificar, en la fe y la adoración, el misterio trascendente de Dios, la incomparable belleza invisible de la verdad y el amor visibles en Cristo, que «refleja la gloria de Dios y lleva el sello mismo de su naturaleza», en quien «toda la plenitud de la deidad habita corporalmente». Esta belleza espiritual de Dios se refleja en la Santísima Virgen Madre de Dios, los ángeles y los santos. El auténtico arte sacro atrae al hombre a la adoración, a la oración y al amor de Dios, Creador y Salvador, el Santo y Santificador». - Catecismo de la Iglesia Católica
El arte sacro en la Catedral de Cristo presenta nuevas obras de destacados artistas inspirados en la vida de Jesucristo, que quieren representarlo utilizando una iconografía moderna.
El arte sacro, de seis artistas reconocidos internacionalmente, está diseñado para dar la bienvenida a los fieles a la presencia del Señor, introducir la comunión de los santos y la gloria de Nuestra Señora, la Santísima Madre, así como para acompañarnos en nuestro viaje de fe inspirado por el Espíritu Santo.
«El arte de la Catedral de Cristo será juzgado como buen arte y también será tanto evocador como provocador, evocando comentarios, y ahí es cuando el arte tiene éxito», afirma el hermano William Woeger, miembro de la Comisión de Arte Sacro de la Catedral de Cristo. Hno. Woeger asesora sobre los encargos artísticos y es uno de los artistas responsables de la creación de la Crux Gemmata (crucifijo sobre el altar), las velas de altar, el cirio pascual, las lámparas del santuario, el relicario (contenedor de reliquias en el altar) y las velas de dedicación.
«Uno de los atributos de Dios es la belleza», señala. «Cualquier cosa que pueda hacer que promueva la belleza y la traiga al mundo, estoy contribuyendo a la manifestación de Dios. Educar significa fomentar, y eso es lo que se hace para ayudar a los clientes a tomar decisiones artísticas inteligentes».
Pablo Eduardo, un escultor nacido en Bolivia conocido por combinar su herencia hispanoamericana con su formación y conocimiento profundo de su oficio, está diseñando cuatro Manifestaciones de la Divinidad de Cristo, 14 Estaciones de la Cruz y las Puertas Festales.
«Nuestra inspiración está centrada en Cristo», dice Eduardo. «Soy católico. Cuanto más arte hago para la Iglesia, más devoto me vuelvo. Para mí, la figura de Cristo representa los pasos iconográficos que damos en nuestras vidas: se cae tres veces, se levanta y acepta su destino. He intentado representar todas estas cosas de forma diferente, con una iconografía un poco más moderna».
Las esculturas de Eduardo, renderizadas en bronce, son reconocidas por capturar una instantánea de la metamorfosis artística mientras celebran el ritmo, la emoción, la textura y la tensión. Es conocido por desarrollar relaciones cercanas con sus clientes. «Me reuní con el obispo Vann y el padre Christopher Smith (vicario episcopal de la Catedral de Cristo) y pienso en ellos todo el tiempo; intento captar su espíritu, hablar de una manera que entiendan.
«Oramos y le pedimos a Dios que nos dé la capacidad de hacer algo digno de la responsabilidad que me han confiado».
Otros artistas encargados de crear arte sacro para la Catedral de Cristo son: el Estudio Ferdinand Stuflesser de Ortisei (Italia), que creó el corpus de la Crux Gemmata; el Estudio Valerio Lendarduzzi de Fontanafredda (Italia), que crea el mosaico de Nuestra Señora de Guadalupe, y los mosaicos de los escudos de armas del nártex (un elemento arquitectónico que consiste en la entrada o el vestíbulo, ubicado en el extremo oeste de la nave, frente al altar mayor de la iglesia); Mia Tavontatti, una artista y pintora galardonada, que está creando el mosaico del baptisterio; y El hermano ceramista Martin Erspamer, monje de la Archiabadía de San Meinrad, que está haciendo el tapiz del Pantocrátor, o Cristo sentado en gloria como el Señor de la Creación.
Hermano. Woeger dice que parte del arte sacro de la catedral está inspirado en el tabernáculo de Egino Weinert, construido en Alemania Occidental en la década de 1970, que fue adquirido a la familia Weinert en 2015. Los tabernáculos se utilizan para celebrar la Eucaristía y proporcionan un lugar donde los feligreses suelen orar.
«Hay mucho arte sacro que puede tener buenas intenciones, pero no es bueno», dijo el Hno. Señala Woeger. «Si es arte mediocre, lo miras y sigues adelante. El buen arte te desafiará y atraerá; puede que no te guste al principio, pero puede que te guste porque no te deja dejar de considerarlo».
La Comisión de Arte Sacro incluye al obispo Vann, rector emérito de la Basílica de la Misión, monseñor Art Holquin, consultor del Comité de Arquitectura y Renovación; al padre Smith; al Hno. Woeger, miembro de los Hermanos De La Salle con sede en Omaha, Nebraska; Lesa Truxaw, directora de la Oficina de Culto de la Diócesis de Orange; monseñor Mike Heher, pastor de la Iglesia Católica de Santa Ana en Seal Beach; y Tony Jennison, vicepresidente de filantropía de la Fundación Católica de Orange.
Donantes generosos han reservado más de 30 objetos de arte sacro y del campus de la Catedral. Los objetos conmemorativos están disponibles para obsequios de 150 000 dólares o más; los obsequios de 100 000 dólares o más se reconocen como miembros del Gremio de la Catedral de Cristo.
